Foto crédito: Marcus Jung

Evento inédito que celebra o Choro, com música ao vivo na sala de cinema, chega a Brasília

Na próxima quarta-feira, dia 13 de março, o projeto Sotaques do Choro, que conecta música…

Na próxima quarta-feira, dia 13 de março, o projeto Sotaques do Choro, que conecta música e cinema, promoverá sessão única com show de Reco do Bandolim & Grupo Choro Livre e exibição do documentário musical sobre o grande flautista do choro, Plauto Cruz

Os amantes do choro podem comemorar: na quarta-feira, 13 de março, Brasília recebe o projeto Sotaques do Choro. A exibição única acontece no Espaço Itaú Casa Park o show de Reco do Bandolim & Grupo Choro Livre, seguido da exibição do documentário musical Plauto, um sopro musical. O evento, que estreou em janeiro em Salvador, visa criar um elo entre a música e o cinema, trazendo para a sala de exibição uma experiência única e inédita, e vem ao encontro de uma excelente notícia: o reconhecimento do gênero como Patrimônio Cultural do Brasil. No dia 29 de fevereiro de 2024 o Choro foi reconhecido por unanimidade pelo Conselho Consultivo do Patrimônio Cultural, presidido pelo Iphan, Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, como parte da cultura e história brasileiras. O evento tem parceria especial com o Clube do Choro de Brasília, um dos mais antigos em atividade no Brasil, e que Reco é um dos integrantes.

Promovido pela distribuidora Lança Filmes, Sotaques do Choro totalizará uma circulação por 21 cidades brasileiras realizando apresentações de artistas e grupos locais do estilo, disseminando um intercâmbio entre os amantes deste gênero genuinamente brasileiro, valorizando a cultura de cada região e contribuindo para o legado da história do Choro. Até agora já a ação passou por 13 municípios de 10 estados brasileiros, com 76 músicos envolvidos, em uma programação com mais de seis horas de música, 17 horas de cinema e um público de mais de 500 pessoas.

Em Brasília, em parceria com o Clube do Choro de Brasília, o público poderá conferir a performance de Reco do Bandolim & Grupo Choro Livre. Henrique Lima Santos Filho, o Reco do Bandolim, é baiano de Salvador. Chegou a Brasília ainda adolescente e participou de bandas de rock, nos primórdios do movimento musical que projetaria a cidade na década de 1980. Mas a descoberta do bandolim e os discos do mestre Jacob Bittencourt despertaram nele uma paixão definitiva pelo Choro, e a guitarra foi definitivamente colocada de lado. Participou do grupo de fundadores do Clube do Choro de Brasília, em 1978 (embora seu nome não esteja na ata), e forjou seu estilo em rodas musicais ao lado dos mestres Waldyr Azevedo, Avena de Castro, Alencar 7 cordas, Armandinho Macedo e Pernambuco do Pandeiro. Presidente do Clube do Choro de Brasília e fundador da Escola Brasileira de Choro Raphael Rabello, Reco do Bandolim é ainda jornalista profissional e radialista.

Dono de um estilo refinado, de interpretações elaboradas, em que a emoção e a sensibilidade convivem com o requinte e o virtuosismo, Reco se declara eterno discípulo de Jacob do Bandolim e Armandinho Macedo.

Filho dileto do Clube do Choro de Brasília, o regional Choro Livre tem no seu batismo a tradução de como vê e toca o gênero: criativo e aberto a novas influências. Fiel à raiz, mas sem medo de dogmas, o conjunto “sacode a poeira e dá a volta por cima”, fazendo uma leitura contemporânea dos clássicos do Choro e complementando o repertório com novos autores e composições próprias. O grupo é formado por Reco do Bandolim (bandolim), Henrique Neto (violão 7 cordas), George Costa (violão 6 cordas), Marcio Marinho (cavaquinho) e Valério Xavier (pandeiro).

Lançado nas salas de cinema em 2023, Plauto, um sopro musical, apresenta a virtuosa trajetória de Plauto Cruz (1929 – 2017), uma das figuras mais renomadas do choro no Brasil. Mestre da flauta, iniciou a carreira na Era de Ouro do Rádio, acompanhando nomes como Ângela Maria, Orlando Silva, Elis Regina, Lupicínio Rodrigues, Carlos Galhardo, Nelson Gonçalves e Sílvio Caldas. Dirigido por Rodrigo Portela, roteiro de Márcio Schoenardie e produção de Carlos Peralta, o documentário da Guarujá Produções usa elementos de ficção e musical, entrelaçando arquivos históricos com cenas ficcionais que reconstituem a notável jornada musical de mais de 40 discos gravados e 60 prêmios em festivais como flautista e compositor.

O evento inicia às 19h30, com ingressos entre R$ 15,00 e R$ 30,00, à venda antecipadamente pelo link. O projeto ocorre no mesmo dia no Rio de Janeiro e Porto Alegre e em Maceió no dia 14.